AWAKENING THE SELF | Andreas Moskin | SS27
Andreas Moskin представляє колекцію SS27 AWAKENING THE SELF, натхненну ідеєю внутрішнього пробудження Карла Юнга про шлях людини до себе.

В основі колекції – архітектурний тейлорінг, який стає ключовим кодом бренду. Чіткі плечі, гіперболізовані вилоги, витягнуті вертикалі та скульптурні силуети поєднуються з відкритими лініями тіла й м’якістю тканин. Чоловіча лінійка розкриває цю естетику через структуровані жилети, деконструйовані сорочки, та костюми з шортами- бермудами. У жіночій лінії строгість тейлорингу отримує більш чуттєве прочитання — структурні костюмні форми контрастують із м’якшими фактурами та пластичністю вечірнього вбрання. Палітра складається з чорного, айворі, теплого шоколадного,
пудрово-рожевого, насиченого червоного та лаймового відтінку.

APSARA представляє нову колекцію «Сходження Апсари»

«Сходження Апсари» досліджує момент, коли внутрішнє переживання набуває форми.

Для APSARA форма народжується зі стану, образу та відчуття, як енергія, що перетікає в різні форми. Як паросток, що пересаджується і виростає в нову особину. І ніщо краще не надихає на глибокий стан, як природа.

Мінімалістичні моноблокові силуети, скульптурні форми, пластичні елементи, контрастні фактури, напівпрозорі матеріали та ручні  техніки залишаються важливою частиною мови APSARA, поєднуючи точність конструкції з людським дотиком.

CHUPRINA AW’26

AW’26 CHUPRINA – колекція про внутрішній вибір, спокусу та силу, яка не потребує демонстративності. У її основі – кашемір, трикотаж і тактильні фактури, що огортають тіло відчуттям комфорту, близькості та впевненості.

Палітра колекції вибудувана навколо відтінків сірого, доповнених глибоким бордо та яскравими червоними акцентами. Її наскрізним символом стає яблуко – образ бажання, спокуси, рішення та особистої свободи. Те, що ми обираємо, навіть коли ніхто не бачить моменту вибору.
У силуетах AW’26 з’являється більше виразної жіночності: приталені форми, акцент на талії, пластичні лінії та делікатно окреслений силует. Дизайн балансує між м’якістю трикотажу та чіткістю конструкції, створюючи речі, які водночас відчуваються розслаблено й зібрано.

Благородство з характером: колекція Nazarelli весна-літо 2027

У новій колекції весна-літо 2027 бренд Nazarelli переосмислює леопардовий принт через призму вишуканої моди середини XX століття, поєднуючи його з глибокою особистою історією та фірмовою прозорістю.

Основою колекції стало золоте правило моди тих часів, яке часто повторював мсьє Діор — леопард невибагливий, його можна комбінувати з одягом, який ви б поєднували з чорним кольором. Візуальна палітра колекції побудована на контрасті та гармонії: сміливий леопардовий візерунок балансується глибокими, спокійними бежевими та класичними чорними тонами.

Крій орієнтований на чіткі та фемінні силуети — скроєні за фігурою сукні-футляри, жакети зі складним драпіруванням та шарфами-шлейфами, спідниці-годе довжини міді. Важливою частиною ДНК Nazarelli залишається тема прозорості.

La Belle Époque: нова колекція TONiA SS27 досліджує тему жіночої емансипації в моді.

Темою для нової колекції TONiA SS27 стала паризька La Belle Époque — період у європейській моді та культурі на межі XIX і XX століть, коли разом із суспільними змінами стрімко трансформувався і жіночий гардероб. Рух суфражисток за виборчі права, доступ до освіти та можливість працювати змінював роль жінки у суспільстві. У цей період жінки опановували нові професії, а разом із цим поступово запозичували елементи чоловічого костюма.

Саме образ емансипованої жінки початку XX століття став натхненням для креативної директорки TONiA Антоніни Белінської. На мудборді дизайнерки — фото лідерки британського суфражистського руху Еммелін Панкгерст, науковиці Марії Склодовської-Кюрі, акторки Лілі Елсі, а також театральні афіші та вирізки з європейських модних журналів.

Так, зокрема, центральним елементом колекції став shirtwaist — жіноча блуза, скроєна за принципом чоловічої сорочки, яка на початку XX століття перетворилася на важливу частину повсякденного гардероба. Її носили з костюмами, на роботу, під час занять спортом та їзди на велосипеді, а сам shirtwaist асоціювався з образом нової працюючої жінки. У колекції TONiA цю ідею продовжують численні сорочки чоловічого крою, а також знімні комірці, переосмислені як самостійні аксесуари-чокери.

Поряд із маскулінними елементами в колекції з’являються напівпрозорі вечірні сукні з чорного мережива та з вишивкою — ефектна відсилка до паризької кабаре-культури, яка на початку XX століття переживала розквіт.

Історичний діалог продовжується в аксесуарах. Образи доповнюють чорно-білі двоколірні оксфорди, високі шкарпетки із зав’язками, підвіски на контрастних оксамитових стрічках та заколки у формі квітів ручної роботи. Останні TONiA традиційно переосмислює через крафт — квіти для колекції вив’язані гачком. За стайлінг образів на показі відповідала Ліна Христофорова, а beauty-образи свторила візажистка Марта Скальська.